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Mano a mano PUBLICO Martes 27 de Febrero de 2007 |
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PRODIGIOS DE FIN DE SIGLO 198O-2OOO por Guillermo Sepúlveda, curador y museógrafo
de la exposición Las últimas décadas del Siglo XX, llamadas en
términos de humanidades "Tiempos Posmodernos" o del "Fin de
las Vanguardias" hacen referencia al desencanto sufrido por la sociedad
ante hechos y sucesos de índole muy variado. Las
repercusiones externas e internas de los acontecimientos formaron voces y
actitudes individualistas, que dieron carácter y singularidad expresiva a las
artes. Pluralidad que queda manifiesta hasta nuestros días. Los movimientos de confrontación de la
generación anterior (ruptura), encontraron continuidad en la apertura y el
apoyo oficial del Instituto Nacional de Bellas Artes hacia el arte joven. Se
inicia la promoción cultural en diferentes estados de la República,
destacando, sobre todo, el reconocimiento y premiación como estímulos en el
"Encuentro Nacional de Arte Joven", en la ciudad de Aguascalientes,
que sólo distingue y da cabida a creadores no mayores de treinta años de
edad. La pintura como género dentro de las categorías en concurso siempre fue
de participación mayoritaria. Enrique Guzmán considerado el "parteaguas" entre generaciones, fue uno de los
primeros galardonados de una larga lista, incluyendo a la mayoría presentes
en esta muestra, y que fueron parte de la llamada "Generación de la
Década Emergente". Jorge Alberto Manrique, expresa en su magnífico
escrito, "Artistas en Tránsito. México, 1980-1995",
??.en el arte actual mexicano hay hilos de abstracción, pero sobre
todo existe la recuperación del objeto artístico por diversos medios, la
inserción de lo "extraartístico" en su
seno y un margen de posibilidades, de "permiso" de época
(finisecular, posmoderna-altamente sensible y abierta) que propicia una
pluralidad de tendencias y al mismo tiempo, un no saber cómo será el objeto
artístico del futuro.? Nuestro arte joven es nuevo y viejo a la vez;
"nuevo" por su edad y algunas veces por sus propuestas, y
"viejo" porque retoma métodos, técnicas, contenidos, no sólo del
pasado, sino de siempre: el esplendor de realidad como naturaleza naturante; el amor, la muerte, la agresión a la libertad
y dignidad humanas. La "Autotelia"
es uno de los atributos fenomenológicos del arte. Consiste en la incesante e
inevitable referencia de la obra hacia sí misma como universo autónomo y
pleno de leyes y sistemas propios a nivel de significado y significantes. El
universo cerrado respecto del cual el espectador va a elaborar el resultado
de sus observaciones. Con la museografía creada para este evento, y en
relación al uso del color y a la organización de los espacios, quiero rendir
un pequeño homenaje-tributo a cuatro grandes personajes en el arte de México
y universal: Chucho Reyes Ferreira, pintor e influencia decisiva para la
Arquitectura Contemporánea Mexicana y para la apreciación de las llamadas
artes populares; al arquitecto Luis Barragán, urbanista y creador sensible de
conceptos y obras mexicanas de valor universal, que le hicieron merecedor de
reconocimiento mundial (Premio Prizker); a Don
Fernando Gamboa, conocido director de museos de México y museógrafo original
extraordinario, considerado por muchos como el mejor del mundo; y a Humberto
Arellano, promotor de las artes populares en la ciudad de Monterrey (Posada Carapan). Todos ellos influyeron con sus obras y amistad
de una manera decisiva, en mi manera de ver, apreciar, comprender y amar lo
sustancial y la atemporalidad de las artes de
nuestro país. http://www.artealdia.com/content/view/full/26154 |